从古至今人类走过无尽岁月，人类的精神世界从何而来?世间万物又如何被驱动?7月6日，站酷沙龙——叶锦添青年创作者见面会落地今日美术馆《叶锦添：全观》艺术大展，世界知名视觉艺术家、服装设计师、电影与舞台美术指导叶锦添受邀莅临，与青年创作者们共同探究“精神DNA”创作的本源。
此次展览为期三个月，是对叶锦添近年来个人艺术道路与思想成长的整体展现，涵盖了他过去以及当下对未来的独特定义。艺术作品包含摄影、雕塑、装置、服装、影像等不同媒介作品，充满了当代感和未来感。活动开始前，叶锦添亲自导览，为观众解读作品创作的哲学思考与感悟。“希望通过艺术与科技的结合，在虚与实之间将精神DNA的属性进行传达和展示。”叶锦添这样说。
基于艺术大展的合作，站酷和今日美术馆此前联合发起了《一起绘出精神DNA》线上活动，为期一个月的征集，收到了很多精彩投稿。活动现场，站酷将部分优秀作品，以视觉动态形式呈现给大家，吸引不少设计爱好者驻足观摩。同时，在创作区，观展者也拿起了笔加入即兴创作。他们表示，很荣幸有这样的机会听叶老师亲自导览，观展时不仅被大展作品震撼，也被叶老师巨大的创作能量和丰富的精神表达所感动。
用多维的思维方式看世界
站酷沙龙现场，叶锦添阐释了他对“精神DNA”概念的思考。在他看来，“精神DNA”是理性思维的根基和坐标，是比物质世界更深层次的东西。面对信息技术革命，人类应以更开放的态度和“全观”的维度，洞悉时代变化、感知生命，顺应不断革新的时代。“全观是想去提醒现在的人，从现代主义走出来，用一种多维的思维方式，看自己，看世界。”叶锦添分享道。
此次大展，叶锦添首次跨界科学，在艺术创作中融入了其对时间、空间、生命科学的多维度发现与哲学思考。对此他表示，每一个事物的背后，都存在着一种动力，循着特定路径找到它的源头就会发现一个无形的精神世界，而这也是他艺术发想的核心。
活动中，视觉影像艺术家、平面设计师林嘉熙，作为《一起绘出精神DNA》征集活动百余位创作者中的代表，也受邀来到现场，分享其对精神DNA的理解和个人创作心得。林嘉熙曾是一位着迷于用绘画再现潜意识的创作者，他的毕业设计就是关于梦主题的创作集，现在他更热衷于用热感影像探讨人性的内在精神价值。
追寻本源，保持创新
叶锦添的很多艺术作品都能够看到“精神DNA”的痕迹，他认为，作为艺术家，应该注重艺术与精神交流的关系，精神交流让一切形式，包括娱乐，都有了意义。在与青年创作者对话时，叶老师表示，年轻人应该从各方面找到自己的专长，找出自己厉害的地方，然后去实现，这个很重要。他希望通过这次展览更深入地了解年轻人的想法，帮助他们释放自己。青年创作代表林嘉熙也表示，设计师们不仅要敢于创新，勇于尝试，更要学会传达一种精神能量，让作品更具多维化。
时代的发展与进步，使艺术的展现形式越来越多元化，设计爱好者们不断寻求创新，将艺术、生活、科学紧密融合，创造新的“精神世界”。本次站酷沙龙，通过与艺术大师叶锦添的交流，与会者不仅感受了艺术的魅力，更学习了艺术创作的精神本源。如今的时代，各领域需要多维化发展，艺术也是如此。站酷作为深耕设计创意领域13年的设计互动平台，愿秉承初心，与设计创意人共同挖掘设计的价值，以“全观”的角度感受内心，思考未来。
